طحين

فكرة الشاعر

رغيفٌ طازجٌ وشهيّ

تعطلت أفراني

مذ رأيت الشعراء

يُفسدون عند الليل

طحينهم.

اللوحة للفنان منذر جوابرة

الوقت

الغولُ الذي صنعَته جدتي برفقٍ

ورافقني كلّ ليلةٍ إلى غرفة نومي

أصبح الآن رجلا بالغًا.

هو نفسه الذي يرهِّلُ الآن بيديه

جبهة أمي البيضاء

ويبخِّرُ الزيت في راحتيها

أمي لم تصنع غيلانًا جددًا لنا

وجدتي لم تفعل هي الأخرى،

بعد أن رقدت مُطفأةً في سريرها،

إلا أن غولها الذي صنعته

ينجب أبناءً وراء الباب.

** اللوحة للفنان منذر جوابرة

مَقعدُ إيليَّا[1]

لو أني لم أُطرد من بيت إيليّا

وأُجبر على ترك مقعده البارد فجأةً

لو أني واصلت جرَّ قمره الممتلئ

إلى حضن الجبل

لكنت راقبت جيوشه الطالعة من البحر

تجر أساطيله النيئة

وتغير وجهتها من أورشليم إلى دمشق

لكنت شاهدت رفاقه الأنبياء وهم يفتشون

عن خرائطَ ومعجزاتٍ في بطون الأسماك

أيُّ زمن سيحمل انتظاري الطويل هذا؟

أيُّ مقعد سيتركه لي أولاده

- أولاد إلياهو الطيِّعون-

لأشهد فكَّ الخرائط؟

أو لأكون فقط مجرَّد يدٍ تجرُّ قمرًا

لليلةٍ أخرى؟

---

[1] النبي إيليا أو إلياهو، حسب اليهودية/ القديس مار الياس، حسب المسيحية/ الخضر، حسب الإسلام. والمقعد المذكور موجود على جبل الكرمل في حيفا قرب الكنيسة التي تحمل اسمه- "كنيسة مار الياس".

Palestine Festival of Literature 2011

The fourth Palestine Festival of Literature (PalFest) is announced today. Taking place from 15 - 20 April 2011 it will travel to Jerusalem, Nazareth,

Nablus, Jenin, Bethlehem, Ramallah, al-Khalil/Hebron and Silwan.

A host of award-winning international authors, poets and journalists will participate in this year's festival including the Man Booker Prize longlisted author Mohammed Hanif; Pulitzer Prize-winning journalist, novelist and critic Lorraine Adams; American novelist and Oscar-nominated screenwriter Richard Price; British journalist, writer and broadcaster John McCarthy; British biographer, critic and journalist Anne Chisholm.

Chair and founder of PalFest, Ahdaf Soueif says: "At a time when the spectacular push for freedom in the Arab world is capturing the world's attention, it is particularly important for PalFest to continue to travel to its audiences, imprisoned behind checkpoints; to work with its bookseller, threatened with deportation, and to forge creative links between Palestine and the world."

Meeting the international participants in Palestine will be architect and novelist Suad Amiry, lawyer and author Raja Shehadeh, poet and editor Najwan Darwish, poet and television presenter Asmaa Azaizeh, writer and historian Bassem Ra'ad, editor and poet Tariq Hamdan, novelist and translator Ala Hlehel, and novelist and newspaper editor Akram Musallem, writer and singer Tania Nasser and composer Rima Tarazi.

Also taking part this year are leading lights from the world of UK publishing and media including: award-winning journalist and author Gary Younge, writer and broadcaster Bidisha; Director of Jewish Book Week Geraldine D'Amico; Peter Florence, Director of the Hay Festivals Group and Ursula Owen, Founder of the Free Word Centre, former Editor and CEO of Index on Censorship and Founder director of Virago.

Palestinian writer and architect Suad Amiry says:

"What more do Palestine and the Palestinians need than breaking the isolation created by the Israeli Occupation for the last 44 years? Ahdaf Soueif's positive thinking and energy created PalFest which annually takes writers to Palestine. To live at first hand is what all good writing needs - and that is what Palfest is all about."

PalFest 2011 participant Peter Florence says:

"PalFest is one of the most important festivals in the world. It plays an extraordinary role in telling truths that aren't heard. It strips the whole festival fandango to its core: writers and readers and stories and being together."

PalFest affirms the equal weight of English and Arabic speaking cultures. It is committed to providing a two-way experience for all its participants, audiences and authors, students and speakers. It's the Festival where everyone performs, everyone gives and everyone gets.

To that end, PalFest will be working with more than twenty Palestinian organisations to help deliver this year's Festival. The principal partners are The British Council, the Open Society, the A.M. Qattan Foundation and Riwaq as well as a number of private donors.

PalFest's inaugural festival was held in 2008 reaching audiences of thousands in Jerusalem, Ramallah and Bethlehem. Because of the difficulties faced by Palestinians trying to travel in their country under military occupation, PalFest travels to different cities and will once again embark on a tour of the West Bank - taking in Jerusalem, Nablus, Nazareth, Jenin, Bethlehem, Ramallah, al-Khalil/Hebron and Silwan.

النشر الإلكتروني: ثورة أم هدية مسمومة؟

قبل شهرين، شهد الـ«فايسبوك» ولادة أول رواية عربية كاملة. هل هي فاتحة تقاليد أدبيّة جديدة في العالم العربي خلال المستقبل القريب؟ هنا آراء بعض الكتّاب والناشرين.

رنا حايك

منذ عقد ونيّف، حملت الألفية الجديدة هديةً للشباب العربي. عالم افتراضي تجاوز الخطوط الحمر التي فرضتها أنظمتهم، ومتنفس بعيد عن مقص الرقيب، ومنابر إعلامية تستعصي على كل أشكال الاحتكار، وتتجاوز حدود نفوذ الناشرين. هكذا في مرحلة أولى، انكبّ آلاف الشباب من المحيط إلى الخليج على مناقشة المحظور في فضاءات منتديات كثيرة، نذكر بينها «مدن» و«شبكة اللادينيين العرب»، على سبيل المثال لا الحصر. تلك المساحات الافتراضية «المحرّرة»، اقتحمها الجيل الجديد الباحث عن مكانه في عالم جديد، ليناقش قضايا مفخّخة: من قيود الأنظمة السياسية وسلطة الحاكم المطلق التي يرزحون تحتها، إلى القضايا الروحيّة والثقافيّة والسياسيّة والوجوديّة، وفي طليعتها وضع المرأة العربيّة مثلاً، أو ظاهرة العودة إلى الدين، وتجليّاته الجديدة الصاعقة التي يميل بعضهم إلى ربطها بمظاهر التخلف والإرهاب، مروراً بالقضايا الاجتماعية.

كان الوقت لا يزال مبكراً لنشر الشعر الذي ظلّ ينساب بنغماته الخافتة في عتمة المقاهي، وعلى صفحات كتب يتناتشها الأصدقاء. المسكوت عنه كان كثيراً، وقد احتلّ الأولوية في مجال البوح، واستلزم سنوات لتفريغ شحناته الغاضبة والمكبوتة. بعد ذلك، بدأ وهج المنتديات يخفّ تدريجاً، لينتقل الزخم إلى المدوّنات. مع كلّ تطوّر تكنولوجي، كانت تبرز نبرة جديدة في الكتابة التي اكتست هذه المرة حلة أكثر شخصانية في الشكل وفي المضمون: بدل الأسماء المستعارة المستخدمة في معظم الأحيان في المنتديات لـ«ضرورات أمنية» تتعلق بخطورة المادة السجالية الدائرة فيها، اتّجه الشباب نحو إنشاء مدوّنات حملت أسماءهم الحقيقية، ونقلت النقاش من العام إلى الخاص، فيما حرّرت الكاتب من الالتزام بموضوع النقاش أو بشروطه. في المدوّنة، أتيحت فرصة التجريب لشباب يحلمون بالكتابة، فزادت جرعة الأدب (والحكي في بعض الأحيان)، كذلك أتاحت طبيعة الوسيلة المستخدمة للنشر المزيد من الحرية في اللغة، لتنشئ لغة خاصة بالمدونات، لُقِّحت فيها اللغة الفصحى باللهجات العربية المحكية. حالياً، تراجع التدوين، ولو نسبياً، أمام نجم العالم الافتراضي، موقع «فايسبوك» الذي يوفّر رقعة انتشار أوسع. في هذه الشبكة الاجتماعية الأوسع، يتاح للائحة طويلة من الأصدقاء ومن أصدقاء الأصدقاء- وهكذا وصولاً إلى قرّاء بعيدين- قراءة النص المنشور.

«أجوّف سروة/ وأقف مكانها في الريح/ بعد قليل، سيصلني أنّ قطارك تأخر/ بسبب سرو هوى على السكّة!» تطول تعليقات الأصدقاء المعجبين في أسفل هذه القصيدة القصيرة المنشورة على صفحة «فايسبوك» الخاصة بالشاعرة الفلسطينية أسماء عزايزة التي نالت منذ فترة «جائزة مؤسسة القطان للكتاب الشباب». تنال قصيدتها «زو أرتسي»، أي «هذه أرضي» باللغة العبرية، الإعجاب ذاته: «أولادٌ يتدربون على نطقها/ وهم يفكون أخشاب الصليب ويلقونها نحو الغرب/ «زو أرتسي» ثم يتعلمون كتابتها على الجدران وهم يدقون المسامير العوجاء/ دون أن ينتبهوا/ في رؤوسهم/ في قعر البحر/ هناك أسماكٌ تأكل الأخشاب وتبيض ذاكرةً جديدة».

هكذا، بعدما كان القارئ يقصد في مرحلة أولى المكتبة لشراء كتاب شعر جديد، أو يتبادل كنوز الكتب مع أصدقائه، ثم أصبح في مرحلة ثانية، يقصد المدوّنة للإطلاع على الإصدار الجديد لكاتب يعرفه، أصبح حالياً يلج إلى صفحته الخاصة على «فايسبوك» لقراءة الجديد المنشور. وتجدر الإشارة هنا إلى أن الشاعرة اللبنانيّة سوزان عليوان، كانت من أوائل الذين انتبهوا إلى الإمكانات التي يفتحها العالم الافتراضي أمام القصيدة، فراحت منذ عقد تنشر إنتاجها على موقعها الخاص (قبل المدوّنات والشبكة الاجتماعيّة)... وكانت قصائدها قد انتشرت على أوسع نطاق، على نحو مدهش.

إلى أين قد يصل ذلك الخط التصاعدي في اختزال طقس الذهاب نحو النص؟ وهل يعني ذلك أن الكتّاب والشعراء قد فقدوا اهتمامهم بالنشر الورقي؟ ما هي ميزة النشر الافتراضي على ذلك الورقي؟ وماذا عن حقوق الملكية الفكرية في هذا الإطار؟

«الـ«فايسبوك» مجرد مساحة إضافية، واستغلالها أو عدمه ليس بالأمر المصيري. إلا أن هذه المساحة قد تتميّز بقيم مختلفة قليلاً كالسرعة في النشر وردود الفعل الفورية والتفاعل المباشر مع القارئ، إضافة إلى ميزة أساسية هي وصول النص إلى متصفح غير القارئ المتوقّع، يقع عليه من طريق المصادفة وهو يُقلّب صفحات أصدقائه. لكنه قد لا يقتنيه من مكتبة»، تقول أسماء عزايزة. رأي يوافق عليه الشاعر اللبناني الشاب علي زراقط الذي يرى أن النشر الافتراضي فرصة انتشار واسعة، ولا يرى ضرراً من أن يحل هذا النوع من النشر محل الكتاب «الذي هو في النهاية سلعة لا تأتي لناشرها بمردود مادي في جميع الأحوال».

إلا أن الشاعرة الفلسطينية تعترف بأن النشر الكلاسيكي يظل الأساس، إذ «يعيد للنص اعتباره ويسلم الكاتب إزاءه من استحقاقات الكتابة. أما في مصنع «فايسبوك» الضاج، في هذه الآلة الضخمة، فإنّ كل شيء يُطحن طحناً من النصوص والصور والفيديوات إلى البشر والنصوص». إلا أنّ النشر الافتراضي يتمتّع بميزة عملانية استثنائية بالنسبة إلى الداخل الفلسطيني.

أسماء عزايزة التي ترجّح وجود «علاقة جدلية بين النشر الافتراضي وتقلّص جمهور مشتري الكتاب»، تعترف للنشر الافتراضي بقيمة ليس بمقدور الورق اكتسابها، كالقدرة على تجاوز القانون. فـ«إذا مُنع كتاب في دولة عربية، يستطيع مواطنوها قراءته عبر الإنترنت. وإن مُنعتُ أنا شخصياً- وفق قانون الاحتلال الإسرائيلي- من قراءة كتاب صادر في بيروت أو دمشق أو أي دولة عربيّة، فإنني بالتأكيد أستطيع قراءتها إلكترونياً. الصحف والمجلات والملاحق الثقافية الفلسطينية- بسبب وتيرة طباعتها السريعة- يتعذر دخولها إلى العالم العربي، والعكس صحيح، أي إنّ المجلات العربية لا تجد طريقها إلى الداخل المحتل. وهنا تحديداً، تتجلى أهمية النشر الإلكتروني».

الالتفاف على قوانين المنظومة الرسمية- أكانت محتلاً، أو نظاماً محلياً قمعياً أو حتى آلية تعتمدها دور النشر بشروط خاصة استنسابية- هو ما دفع الروائي المصري نائل الطوخي إلى استحداث مدونة «هكذا تحدث كوهين» (hkzathdthcohen.blogspot.com) التي ينشر فيها ترجماته عن الأدب العبري، بعدما «حاولتُ نشر ترجماتي في الكثير من الصفحات الثقافية، لكنني اصطدمت بتوجسها من أن يُحسَب نشر تلك المادة عليها نوعاً من الترويج لثقافة العدو» كما يقول. لكنّ الطوخي يبدي تفهّمه للجانب الحساس والمشروع في هذه القضية، وخصوصاً في ظل ضرورة الحصول على الحقوق الأدبية من ناشرين وأدباء إسرائيليين في حالة النشر. طبعاً الهدف هنا تسليط الضوء على التجربة، ولا مجال لمناقشتها تفصيلاً، لكنّ المترجم الشاب (1978) يؤكد أنّ مدونته ليست ركضاً مراهقاً وراء الموضة «التطبيعيّة»... بل سعي إلى التركيز على معرفة الآخر- ولو كان عدواً- من خلال إنتاجه الأدبي».

تبدو المساحة الحرة العابرة لقوانين الأنظمة والحدود ومعايير النشر، خياراً بديلاً، أو حتى مكملاً بالنسبة إلى كثير من الكتاب والشعراء. هكذا، يجدها الشاعر التونسي عبد الوهاب الملوح (1961) «مكملاً أساسياً للنشر الورقي، وخصوصاً في وضعنا العربي البائس جداً، من حيث توزيع الكتب وقوانين مصادرة النشر التي ما زالت تتحكّم بجميع البلدان العربية». مع ذلك، يرى الشاعر والكاتب الذي يبلغ رصيده الأدبي حتى الآن سبعة إصدارات أدبية، آخرها «الليل دائماً وحده» (دار النهضة- 2010)، أن «النشر على الإنترنت هو بمثابة عملية باردة لا مذاق لها، بينما يظل النشر الورقي حقيقة فعلية تتميّز بمهابتها وقيمتها وطعمها». الإنترنت برأي الملوح «يضمن نسبة انتشار، لكنها آنية... لأنّ المتصفح سرعان ما سينسى لأن قراءته للعمل تظل عرضية، وخصوصاً أنّ كثيرين فقدوا ثقتهم بما يُنشَر من نصوص إبداعية على الإنترنت، على اعتبار أنّها مساحة مفتوحة لمن هب ودب، والنشر فيها مسألة كم، لا كيف».

ويتنبّأ الشاعر التونسي بـ«موتيفات افتراضية جديدة أخرى ستقلّص التهافت على «فايسبوك»، كما سبق أن فعلت مع الـ«ماسنجر» والـ«سكايب» ووسائط نشر أخرى، فيما يظل الكتاب صامداً رغم مرور قرون عليه». من هذا المنطلق يمتنع عبد الوهاب الملوح عن نشر قصائده افتراضياً، إلا بعد صدورها ورقياً، وخصوصاً أنّ المساحة الافتراضية لا تحمي من قرصنة النصوص ولا تخضع لقوانين حماية الملكية الفكرية. بدورها لا تنشر الشاعرة السعودية مريم عبد الله قصائدها على الإنترنت قبل صدورها ورقيّاً، لأن «النشر الورقي يظل هو المرجع». الكاتب «لا يحصل على اعتراف إلا إذا نشر ورقياً». كذلك فإنّ «سهولة النشر على الإنترنت أتاحت لكل من هب ودب أن ينشر هرطقاته من دون أي ضوابط، وأن يعدّ نفسه شاعراً أو كاتباً».

من الطبيعي أن يوفّر النشر الافتراضي انتشاراً أوسع، لكن يظلّ السؤال: إلى أي مدى يكون هذا الانتشار حقيقياً؟ وهل تعكس هذه الحالة الثقافية الإلكترونية الواقع الثقافي لمجتمعاتنا؟ «الإجابة مرهونة بمرور الوقت» تقول سمر عبد الجابر. الشاعرة الفلسطينية التي أصدرت حتى الآن ديواناً واحداً هو «وفي رواية أخرى» («دار ملامح» و«منشورات إكس أو»- 2009)، تتوجس من قضية حقوق الملكية الفكرية. لذا، هي لا تنشر على «فايسبوك» قبل الطباعة. وتتوجس كذلك من مظهر آخر في النشر «الفايسبوكي»: «المشكلة الحقيقية في النشر على المدوّنات والـ«فايسبوك» هي الافتقار إلى النقد الحقيقي في معظم الأحيان والانغماس في المجاملات المتبادلة من دون قراءة حقيقية للنص وإبداء الرأي الصريح الذي يُفترض أن يسهم في تطوّر نصّ الشاعر. وهذا الأمر يعطي فرص الانتشار لأصحاب الموهبة كما لمدّعي الشعر بالتساوي». بعيداً عن هؤلاء، وفي ما يتعلق بالمواهب الحقيقية، تجد الشاعرة أن النشر الافتراضي «مهم لأنّه يتيح للموهوبين فرصة لا تتيحها- للأسف- دور النشر التي غالباً ما تطلب مبالغ باهظة مقابل نشر كتاب. أضف إلى ذلك أنّ الجمهور الذي يشتري الكتب الشعرية قد تقلّص كثيراً في السنوات الأخيرة، وغالباً ما يكون اهتمامه منحصراً بشراء كتب للشعراء الكبار والمكرّسين، وقلّما تجذبه الأسماء الجديدة» وتلك قضية أخرى (راجع الموضوع أدناه).

ولا بدّ هنا من وقفة عند رواية «رصاصة واحدة تكفي» التي يتناول فيها الجزائري رابح فيلالي عشرية الدم في الجزائر، أول رواية تنشر أخيراً على «فايسبوك» قبل أن تصدر عن «جمعية البيت للثقافة والفنون» الجزائرية، وتباع عبر الإنترنت. وعلى رغم اعتراف الكتّاب والشعراء بأهمية هذا الوسيط الذي يوفر الانتشار، إلا أنهم يتحفّظون عليه لجهة حقوق الملكية ومستوى النتاج الأدبي المنشور الذي يحمل لعنة مبطنة هي... الاستسهال.

في كل الحالات، يبدو أن النشر الافتراضي يظل ظاهرة سجالية، حتى بالنسبة إلى ممارسيه. إذ إنّ ملامحه متعددة، تتباين الآراء في تقويمها. هكذا، فإنّ القاصّ المصري الشاب محمد فاروق الذي يستعدّ اليوم لإطلاق مجموعته القصصية الأولى «سينما قصر النيل»، وجد في نشر مقاطع من روايته على «فايسبوك» قبل صدورها (دار ميريت- القاهرة) مردوداً نقدياً كبيراً. يقول: «أدى التفاعل مع القراء إلى تنمية وعيي بالكتابة، وتطوير مشروعي الإبداعي والتنبه لبعض المشاكل التي شابت القصص كالأسلوب والتطويل أو الإيقاع عموماً. هكذا، عزفت عن نشر بعض القصص التي لم أكن مقتنعاً تماماً بها، وأكدت تعليقات القراء هواجسي من نشرها».

في هذا السياق، يبدو النشر الافتراضي مكملاً لذلك الورقي، أو حتى خطوة تمهيدية له بالنسبة إلى المبتدئين. إذ يتيح لهم استشراف آراء القراء بالمادة الإبداعية، إضافة إلى أنه يسمح للكاتب بالحفاظ على علاقة عضوية مع نص يظل قابلاً للتعديل على عكس الحال مع النشر الورقي الذي يبقى، رغم ذلك، الوحيد الذي يمنح صاحب النص صفة كاتب.

هل تكمن المشكلة إذاً في الوسيط ذاته، أم في طريقة مقاربة الكاتب له ولعملية الإبداع؟ التأثير السلبي للنشر الإلكتروني لا يحصل إلا عندما «يستسلم الكاتب له، فيتساهل أو يغيّر عاداته في الكتابة» كما يؤكد محمد ربيع، الكاتب المصري الذي نشر على مدونته مقاطع من روايته «كوكب عنبر» قبل صدورها (دار الكتب خان للنشر- 2010) بهدف تشويق القارئ لقراءتها كاملة. عملية لا يزال عاجزاً عن تقويمها، رغم النجاح الذي حققته الرواية بعد إصدارها. «أظن أنّ أمامنا الكثير من الوقت قبل استبدال النشر الإلكتروني بالورقي. حتى اليوم، أرى أن النشر الإلكتروني بديل للنشر الورقي في حال الرقابة فقط»، يقول الروائي الشاب.

في وثائقي تناول حياة الشاعر والروائي الفلسطيني مريد البرغوثي (1944)، عرضته قناة «الجزيرة» منذ فترة، تحدّث الكاتب عن طقوس جديدة في الكتابة لحق بركابها، وهو المخضرم الذي لطالما اقتصرت عدّته الإبداعية لحظة الكتابة على قصاصة ورقية و... ريشة. ليس قلماً، بل ريشة. ريشة لم تكن نكهة الكتابة لتكتمل بالنسبة إليه إلا بعد أن يغمّسها بالمحبرة. رغم الطقس الشديد الخصوصية وذي الملمح المحافظ الذي رافقه لسنوات طويلة، يقتني البرغوثي اليوم حاسوباً. بنقرات عدة على لوحة المفاتيح، يكتب القصيدة. بنقرات أخرى، يكتب عنوانه البريدي وكلمة السر الخاصة به ليلج إلى صفحته على «فايسبوك». الكاتب والشاعر المخضرم الذي بحث في كتاباته- من منافيه المتعددة- عن الوطن، إلى أن وجده في «رأيت رام الله»، استغنى عن رائحة الورق والحبر وأصبح ينشر بعض كتاباته على صفحته على «فايسبوك» في محاولة شجاعة لمواكبة الطفرة التكنولوجية. طفرة نجحت في استقطاب الكتاب من مختلف الأجيال، بما قد يغيّر وجه النشر الأدبي على المدى البعيد، رغم التباين الواضح في تقويم مظاهرها من المستفيدين منها.

عن الأخبار اللبنانية

جنكو بيلوبا/ يوهان غوته

ترجمة: أسماء عزايزة

ورقةُ الشجرة هذه،

القادمةُ من الشرق

إلى حديقتي،

تُخبئ لي وللراغبين بالمعرفةِ

سرَّاً.

أَهِيَ مخلوقٌ واحدٌ

شَطَرَ نفسَه إلى اثنين؟

أم اثنين اختارا أن يراهما العالمُ واحدًا؟

حتى أردَّ السؤالَ

وجدتُ إجابته الصحيحة:

ألم تلحظوا في أغانيَّ

أنني واحدٌ واثنان معًا؟

ملف عن القصيدة وقصائد أخرى لغوته في "قديتا.نت"

طبّع... طبّع... فلا بدّ أن يعلق شيء!

نجوان درويش

نحاول العثور على فارق نوعي في أحداث 2010 في فلسطين المحتلة. ما الذي اختلف عن السنوات الخمس الماضية؟ هل نعيد الكلام ذاته عن الثقافة الرخوة المرافقة لحالة سياسية رخوة، مقابل أداء فعّال لـ«الحملة الفلسطينية للمقاطعة الأكاديمية والثقافية لإسرائيل» PACBI؟

في بداية العام، أطلقت حركة «حماس» في غزة «رابطة الكتاب والأدباء الفلسطينيين». بالمقابل، وفي ما بدا استحقاقاً فتحاوياً بعد المؤتمر السادس للحركة، اختير أعضاء الأمانة العامة لـ«الاتحاد العام للكتاب والأدباء الفلسطينيين» بالتزكية، وبرعاية «مفوّض المؤسسات» في «فتح» ورئيس الاستخبارات الفلسطينية السابق! وعلى أثر ذلك، أصدر كتّاب فلسطينيون بياناً أعلنوا فيه أنّ الاتحاد لا يمثل الكتلة الأكبر من الكتّاب الفلسطينيين.

وفي أيار (مايو)، أقيمت «احتفالية فلسطين للأدب» في القدس المحتلة وعدد من المدن والبلدات الفلسطينية. وكرّمت الاحتفالية التي تشرف عليها المصرية البريطانية أهداف سويف، الشاعر طه محمد علي الذي تدهورت صحته في الأشهر الأخيرة. كذلك شهد العام حراكاً في مجال تعليم الكتابة الإبداعية من خلال «ورشة فلسطين للكتابة» و«ورشة القدس للكتابة» وورشة عكا. وشهدت رام الله ندوات شبابية منها ملتقى «لوز أخضر» الذي تنظّمه مجلّة «فلسطين الشباب» ولقاءات أخرى نظمتها مجموعة «نوافذ». وفي رام الله، أُعلنت «جائزة القطان» لـ«الفنان الشاب» و«الكاتب الشاب» في ظل حالة من عدم الاكتراث، إذ لم تنجح هذه الجوائز في انتزاع أي مكانة رغم جودة بعض الأسماء الشابة التي حصلت عليها، مثل الفائزة في مجال الشعر هذا العام أسماء عزايزة. أما الإصدارات الفلسطينية فقليلة، من بينها كتاب زكريا محمد «ذات النحيين: الأمثال الجاهلية بين الطقس والأسطورة». وفي الموسيقى، أصدرت سناء موسى «إشراق» وشادي زقطان «عن بلد».

وفي الصيف، افتُتحت في كفر ياسيف «مؤسسة محمود درويش للإبداع» (غير تلك التي تتخذ من رام الله مقراً لها) برعاية سلام فيّاض وبعض أعضاء الكنيست. وأثارت الاستياء دعوة شخصيات إسرائيلية لإلقاء كلمات في الافتتاح من بينهم عاموس عوز! وفي وقت أعلنت فيه السلطة مشروع «أريحا عشرة آلاف سنة من الحضارة»، بدت «الحضارة» أبرز الغيّاب عنه، إذا نظرنا إلى اللجان التقليدية القائمة عليه.

ولا بد من الإشارة إلى أنّ أحداثاً ثقافية فلسطينية كثيرة يكون مسرحها خارج فلسطين. فقد جاء «مهرجان لندن العالمي للشعر» فلسطينياً بامتياز من حيث نسبة المشاركين والإضاءة على سؤال الحرية الذي تمثله فلسطين، أو أحداث مثل «حركات مستقبلية» المعرض الفلسطيني عن القدس في «بينالي ليفربول» وشارك فيه رؤوف الحاج يحيى وباسل عبّاس وآخرون، ومجموعة من المعارض الفلسطينية حول العالم لفنانين مثل ستيف سابيلا، وتيسير البطنيجي، وهاني زعرب، وإملي جاسر، ورُوان أبو رحمة، وشادي حبيب الله... فضلاً عن أنشطة غاليري «المحطة» في رام الله والمجموعات الفنية في غزة.

وأخيراً، حصد مؤتمر إسرائيلي مزعوم للأدب عقد في حيفا المحتلة بعنوان «كلمات خارج الحدود»، نسبةً عاليةً من الإدانة ودعوات المقاطعة. إذ حاول توريط مشاركين عرب من فلسطين ومصر والأردن. المؤتمر الذي كانت السفارة الفرنسية شريكاً فيه، يؤكد التصميم الفرنسي على أداء دور تطبيعي، وقد بات الإصرار عليه وصمةَ عار على العمل الثقافي الفرنسي في فلسطين، إلى درجة تردد دعوات إلى مقاطعة الأنشطة الثقافية للمؤسسات الفرنسية.

عجيب كيف يعيش المرء في حالة يستاء فيها من معظم أطرافها وحتى من نفسه. وكيف يمكن تقديم جردة أمينة لـ«أحداث» العام؟ كيف ننجو من هذا التقليد الصحافي في نهاية كل سنة؟

عن الأخبار اللبنانية

___________________

البوستر: فكرة وتصميم رازي نجار

بيان لجنة تحكيم مسابقة مؤسسة عبد المحسن القطان للكاتب الشاب في حقل الشعر

في حقل الشعر، ذكرت لجنة تحكيم المسابقة التي ضمت في عضويتها كلاً من الناقد والشاعر د. خالد الجبر (الأردن)، والشاعر والمترجم فادي جودة (فلسطين/الولايات المتحدة الأمريكية)، والناقد د. لطيف زيتوني (مصر)، والشاعر د. مريد البرغوثي (فلسطين/مصر) في بيانها الختامي الذي تلاه الفنان أميل عشراوي أنها تلقت إحدى وعشرين مخطوطة شعرية قدمها كتاب فلسطينيون شباب تتراوح أعمارهم بين 22 و30 عاماً، من مختلف أنحاء فلسطين، الأمر الذي يمثّل إقبالاً لا بأس به على كتابة الشّعر لدى الجيل الشّابّ في فلسطين.

وذكر البيان أنه "في الوقت الذي تود فيه اللجنة الإشادة بما بذله المشاركون من جهد في إنجاز نصوصهم التي تقدموا بها إلى هذه المسابقة، فإنها تود الإشارة إلى أنها تعاملت مع كل النصوص من موقع المتقبّل تماماً لكل صيغ كتابة القصيدة العربية. وكانت فنّية العمل، بِغَضِّ النَّظَرِ عن مصدر موسيقاه، هي الأساس. كما أن اللجنة لم تتساهل في تقويم النصوص انطلاقاً من كونها للشباب، بل شملت تقارير أعضاء اللجنة تعقيبات صارمة لا تخلو من قسوة على مستويات عدة".

وأضاف البيان: في هذا السياق، تود اللجنة تقديم الملاحظات التالية: شاب الكثير من المخطوطات جهل بقواعد اللغة العربية، وبتراكيب الجملة العربية، إضافة إلى أخطاء طباعيّة ولغويّة وإملائيّة، وعليه توصي اللجنة الكتاب المشاركين بعرض أعمالهم على مدققين لغويين قبل التقدم بها إلى المسابقة؛ يتفاوت المشاركون في مسابقة الشعر في الموهبة، والمقدرة على التعبير، والطاقة على التخيل، والسلاسة في الأسلوب، والرهافة في تذوق الصورة قبل تبنيها في النص. فجاءت بعض المخطوطات شديدة الضعف، وتخلط ما بين فن الشعر والخواطر، بعيداً عن الشاعرية، أما الأغلب فمن المستوى المتوسط. لكن هناك عدداً من المجموعات الواعدة، التي تحمل نفساً شعرياً مؤكداً، ويملك أصحابها الموهبة والمقدرة على التعبير عنها؛ تنوعت نصوص المجموعاتِ الشّعريّة المشاركة بين فنون الشّعر كلّها: قصيدة الشّطرين؛ قصيدة التفعيلة؛ قصيدة النّثر. وهذا التنوُّع في الفنون الشّعريّة، وإقبال الشّباب على الكتابة فيها، كلّها أيضاً، مؤشّران إيجابيّان على أنّ السّاحة الثقافية الفلسطينيّة ساحةٌ واعية، وهي ديمقراطيّة (بمفهوم من المفاهيم)، ولا تجسِّدُ تيّاراً واحداً، ولا تُلغي أو تقصي أو تهمّش، من شاءَ فليكتُب، وليكتُب ما يشاء؛ تمثل نصوص بعض المجموعات الشّعرية المشاركة النّقيضَين في الفكر: بعضُها يمثّل التّيّار التقليديّ، وبعضها الآخر يمثّل التيّار الحداثيّ، وهذا ظاهرٌ من بعض النّصوص التقليديّة الوعظيّة المنظومة نظماً، ومن نصوص أخرى تمارسُ الكتابةَ المضادَّة؛ وهذه ظاهرةٌ أخرى إيجابيّة تُحسبُ للسّاحة الثقافية والأدبية والفكرية الفلسطينيّة.

جائزة الشعر لـ أسماء عزايزةوأعلن البيان أن جائزة الكاتب الشاب في حقل الشعر لهذا العام، تذهب إلى المجموعة الشعرية "ليوا" لأسماء عزايزة (دبورية/ الناصرة)، مع توصية بالنشر، وذلك لأنها مخطوطة مبدعة تنمُّ عن موهبة يمكن أن تتضح أكثر وأكثر في كتابات قادمة، وتقدم صوتاً أنثوياً فيه فرادة في شعرنا العربي والفلسطيني، بعيداً عن فحولة القصيدة وذكوريتها، هذا الانفتاح والتعاطي مع التراث الأدبي العالمي، واختلاط الأنا بحبيبها وعدوها في آن، وهذا الخيال اللغوي والعمق النفسي الذي يحول المثل الشعبي إلى فلسفة وحكمة أبدية، حيث تلامس قصائدها القصيرة، الغموض أحياناً، لكنها لا تنغلق على الفهم في صور غنية جداً، ولغة شديدة العصرية متماسكة وسليمة. إنّ قصائدَ هذه المخطوطة مُتقَنةُ اللغة والإيقاع الدّاخليّ والصّورة، فهي موجزة وكثيفة وتعتني بالتفاصيل الصّغيرة.

وأشادت لجنة التحكيم بقوة مع التوصية بنشر مخطوطة أقل مجازاً لـ داليا طه (رام الله)، وذلك لأنها "بين المجاز وبين انكسار المجاز" تقف هذه الشاعرة الرقيقة وتطلق سراح المنطق والعقلاني بهدوء في سماء الحس، وأحياناً تصيب الشطح والشتات الشعري الرائع. وهذه المخطوطة التي هي تكريم وإهداء لمحمود درويش بصورة بلاغية إبداعية حقيقة، لا تعاني من التقليد، بل لها صوتها الخاص وكيانها الثابت، وتنبئ عن حضور أنثوي مهم، يعلمنا ما ينقص آذاننا من استماع، وكاتبتها تتمتّع بتجربة جيّدة ظاهرة في تشكيل قصيدتِها: لُغةً وإيقاعاً وصُورةً، وهي إلى ذلكَ كلّه تتميّز بمتانة اللغة وجمال التّراكيب. ولو أنّ الكاتبة خلّت قصائدَها من بعض الهناتِ في اللغة، ولو أنّها جعلت نصوصَها أكثرَ كثافةً، لكانت هذه المخطوطة ممّا يُنظرُ إليه بعينٍ أُخرى".

ونوهت بالمخطوطة الشعرية حجاب لـ أنس أبو رحمة (بلعين/رام الله)، وبالمخطوطة الشعرية خربشات على جدار الذكريات لـ علي أبو عرّة (رام الله).

بيان لجان التحكيم في الحقول الأخرى

صوتُ النِنْييرا

هذا الصوتُ الحادُّ كشفرةٍ

القادم من النِنْييرا[1]

من مرَّره على آذاننا؟

العم يِرجي[2]

يجلس على قارعةِ طريقٍ

في براغ.

هو لا يعلم أنه صانع شفراتٍ أيضًا

وأنه يراكم لحمًا بشريًا جديدًا

فوق أجساد الشيوعيين.

السيّاح المبتسمون

يلتقطون الصور للعم يِرجي

ويمضون إلى المتاحف

بينما تتقطَّعُ آذانهم

وتسقط في حضنه.

---

[1] الننييرا- Ninera- آلة موسيقية وترية غربية، صوتها قريب من صوت الكمان.

[2] عازف ننييرا في شوارع براغ القديمة.

قبل دقيقتين مات محمود درويش

هل قلتم الذكرى الثانية لرحيله؟ الذكرى- التذكّر، تذكّر ماض! إذن، لِمَ يمشي هذا الشاعر في حاضرنا؟ رحيله- غيابه، فقده! إذن، لم يصدح صوته في آذاننا وتقتحمنا قصائده إلى الآن؟
أمامكم نص سجين، لم أشأ/ أستطع أن أكتب عن "رحيله" خلال هذين العامين، كان مشهد نواح وبكاء المثقفين مرتفع النبرة كافيًا لردعي عن ذلك. نص حبيس، وُلد لحظتئذٍ ولكنه يُكتب الآن، وكأن درويش مات قبل دقيقتين، أو أقل:
هناك في الجنوب الألماني، في مدينة ريتشارد فاغنر، "بايرويت"، الصغيرة الصامتة؛ حيث لا جنازة، لا تشييع، لا أفواه مفتوحة، لا أحداق مشرّعة على الملح والماء، لا هواتف سريعة من الأصدقاء، لا شاشات بأخبار عاجلة، ولا حتى انترنت لتتبع الأخبار والصور وفيديوهات الرثاء الحمقاء التي انهدلت على صفحات الشبكة.
وحدي، أعيد قراءة ملحمة جلجامش، في غرفة أرضية داكنة ملمومة تُفضي إلى ميدان مرصوف وبعض شجرات الظل العجوزة منحنية الظهور. بعد أن غادر الأصدقاء إلى نزهتهم، رُميت في هذه الغرفة الصامتة وبايرويت الصامتة والخبر الصامت وموته الصامت.
اشتد المساء واشتد معه هذا الصمت المدوي والممتد بلا نهاية أو حافة، حافة أصطدم بها لأدرك أن ذاك كان مجرد شائعة، أو أنني على سريري في حيفا أحلم بأن درويش مات في بايرويت ودُفن إلى جانب فاغنر في حديقته الواسعة والأنيقة. الصمت يزحف من شقوق النافذة، وطُرق جلجامش البحرية تتلوّى في رأسي، بينما يعرج إليها صوت درويش، المسرحي تارةً؛ وهو ينشد أمامي قصيدته الأخيرة في قصر رام الله، والشخصي تارةً، ذاك الخفيض المطوي بعناية وذوق شاعر، وهو يتحدث عن لقاء مرتقب مع حيفا في مكتبه في "السكاكيني"، أو عن عاطفة قرّائه في شرفة تطل على البحر بعد أمسيته الشعرية في تموز 2007. لحظات عُجِنت فيها يقظة "جاهلة" لا تعرف من أين نتأ هذا "الخبر"؟ إليّ، وأنا لم يصلني في هذه المدينة النائية أيّ شيء يمهّد لهذا الرحيل، بنعاس يسحبني إلى أسفل، يحاول بنشاط إقناعي بالنوم وبأن نور اليوم التالي هو الذي سيصدِّق الخبر أو يكذِّبه! هي ذاتها اللحظات التي عُجن فيها جسد جلجامش الفضوليّ اللاهث وراء الخلود، بصوت درويش الذاهب نحوه، أيضًا.
أنسحب من هذه العجينة إلى الخارج، إلى الميدان المرصوف.. بايرويت مرةً أخرى، حيث لا جنازة، لا قبر، لا أخبار عاجلة، لا "بكّائين" ولا "نوّاحين" على تابوته. لا شيء من هذا النَدب العلني سوى بكاء بايرويت الصامت على قبر فاغنر وعلى حفرة فارغة، إلى جانبه.
جلجامش، في طريق العودة، شاهد السور العظيم الذي بناه حول "أورك"، وأدرك أن هذا الذي سيخلّد اسمه. ودرويش، خرج من بايرويت، إلى فلسطين، هناك، وفي كل الجهات والطرق المؤدية إليها، أيضًا، سور شاهق شيّدته القصيدة.

نُشر في ملحق أعد في "ذكرى رحيله الثانية" في صحيفة القدس العربي.

أصوات شعرية من فلسطين (مقدمة الجزء الأول)

نصر جميل شعث

هذه مقدمة الجزء الأول من ملف أعدّه عن أصوات شعرية من فلسطين، والمفترض أن ينشر في عدد قادم من أعداد مجلة "نثر" العراقية السورية.

يتألّف هذا الجزء من البرنامج الوجداني من عشرة أصوات شعرية فلسطينية تنتمي إلى تربة الأرض المحفوظة كاملةً في التمني؛ لئلا تعلو تربة على تربة في الوطن المسروق، وإن كانت تفاحة "غزّة" بارزة في حنجرة آدم.

واختياري لهذه الأسماء لم يكن وليد مصادفة، مع ذلك هو لا يأتي من جهة تفضيلٍ ضيّق أبخلُ به على أصوات كثيرة تقع في فم المشهد الشعري الجديد، ولا تتواني عن تفعيل اقتراحاتها بخطوين داخل الذات وبخطوة ثالثة تعيد الذات إلى الوسط.

فعلى رغم أنه لم يكن، منذ القدم، ثمة ما يبشّر بنبأ المصالحة أو التوازن بين الداخل والخارج؛ يظلّ هنا قول حيّ أنّ وساطة الشعر كبيرة وعميقة لدرجة أنها تستوعب كلّ متناقضات الأنا والآخر، الوطن والمنفى، النهر والصحراء.. حيث الشعر هبة ميتافيزيقية و القضية إما أنها تميمةٌ أو حظّ عاشق تتخطفه الخسارة.

ومن هنا، يجوز لي أن أعترف بتلصّصي على الحبّ بأولوياته السابقة والأولى في الأصوات، ولكن بواسع معانيه في هذا القصائد المختارة. كذلك قراءتي تيمة الخصومة مع صورة الأنا بوصفها بيت الحبيب، وانعكاس الأنا الموازي وساحة الآخر. فها هي الشاعرة كوثر أبو هاني في قصيدة لها بعنوان "حالات مؤقتة لابدّ منها" تقول:

"أحيانًا أكرهني حتّى أحنّ إليّ وأتصالح مع الحبّ..." .

وعند الشاعرة أسماء عزايزة نرى تعرّض الصورة إلى عقابٍ، بنبرة "قلب ساخط" لا تني تولّد الحُلُمَ من الخراب، في لحظة منفعلة داخل مدار الحبّ في وجه من وجوه معانيه، ربما هو الوجع الذي يتحوّل نبرةً حادّة، مثلاً، لدى الشاعرة عزايزة في قصيدتها هذه المسماة "لا أحد، وصورتك":

لا أحد سيلتفت إليك إن صرختَ
بأعلى صوتك: "مرحى بالفصول المنتهية
مرحى بي أنا المتجدّد وأنا أضربُ رأس الماضي وأغمّيه".
أو حتى إن قلت: "سأتنازل عن دور البطل حتى لا تلتهمني النهاية،
وإن أجبرتُ على التفرج، سأقتل الراوي"!

إذًا، ثمّة إيقاع كبير في تدرجه وتنوعه؛ مشبعٌ بالحبّ وبالخصومة الواضحة في نصوص الشاعرات أكثر من الشعراء والذاهبة في تعرية وإيلام الأنا الموازي لدورة الأمل في الداخل والخارج معًا؛ الأمل في ولادة البطل ( الأنا) الخاصّ والوطني. ففي إبدال الشاهد السابق "الأنا" بـ "الآخر" المخاطب كغائب؛ نرى عَزْلاً لبهاء الصورة التي ترنّ في المجموع، حيث يقرّر المقطع السابق عقوبة لصاحب الصورة بإهمال صدى نرجسيته؛ وذلك إدراكًا لغاية التطهّر بإيقاع يسيل على ظلال حدائق كانت هناك.

وإذًا، تقدّم هذه المحاولة دعوة جديدة من أجل القراءة والإصغاء إلى إيقاعات الكتابات الشعرية الطازجة لدى شاعرات وشعراء كثيرًا ما أقارب قراءتي لهن ولهم بمخيلة شعرية أصوّرها بوضع إصبع الشاهد على اسم الوطن وإخفائه بظلّ التصويبة، لا إخفائه بالإصبع الذي هو من لحم ودم فائضين كإشارات في دورة الأسى التي تشحن ساعة الأمل برمل الصحراء في المقاربة الفلسطينية والعراقية التي تفضي بنا إلى هذه المفارقة المقوّاة بالجدل والفاعلة في مدار الخصومة البارزة عند الشاعرة أسماء عزايزة بين عنوان قصيدة (سيل) و (صحراء) المتن التي انتهت، مجازًا، لأنها أفرغت في الرأس، التي امتلأت بها حقيقةً، بفعل جرّ القصّاصين أكياس الرمال من الأفق إلى الرأس:

انتهت الصحراء؛
القصّاصون جرّوا أكياس الرمال وأفرغوها في رأسي.
أرشدوا الريح إليّ كي يلقّح الصبارُ أصابعي.
انتهت الصحراء وسالت...

وعند بشير شلش هذا وصفٌ آخر للعبء في "الأرض المؤقتة":

رأينا قمرَ الحصادِ مَسروقًا في متاعِ البدو الذينَ قايضوا السماءَ بالخيامِ
والصحراءَ بردهات الاسمنت وحملوا أيامهم بأكياسِ النومِ .

وأيضًا، سنقرأ في أثر الشاعر خالد جمعة شيئًا من مدار أو دِوار العشق داخل دورة الأرض في قصيدة "كيف تحتملُ روحكِ كلَّ هذا الجمال؟"، غير المنفصل عن دورة الأسى و ما تنتجه هذه الدورة من خربطة محتومة في أرض (مكان) و مواعيد (زمان) العاشق الذي يربط أحوال المرأة بالأرض من دون استخدام أي من أدوات التعاقب والترتيب. ففي الشاهد التالي تغيب "الفـــاء" التي تفيد الجمع مع سرعة الترتيب، ترتيب السبب والنتيجة:

تبكين
تخربِطُ الأرضُ دورَتَها، وتنسى الفصولُ مواعيدَها، الأشجارُ تفقدُ عصافيرَ ذاكِرَتِها، فيما الغيمُ يلملمُ قُطْنَهُ في علبةِ الريح، ويقفُ دمعكِ بين السماءِ والأمنيات.

ويختلف الأمر، في صورة ما، عند الشاعرة فاتنة الغُـرّه، في قصيدتها الطويلة "رقّ النوم" التي تصدر عن مخالطة فريدة بين الرؤيا وشبق اللحظة الجارفة، ولكن المنطوية في الوقت ذاته على تكوين رائع تعتريه نبرة تهّجد محفوفة بلذاذة تفعيل الأشياء في مدار كتابة تفتح باب العلاقة لتزاوج الرؤيا، بما هي حلُم بطيء العمل، مع نشوة التدفق من اللحظة الأولى، حيث دهشة الاصطدام بشيء سائل:

كانت الأرضُ تتمّ دورتها الأولى حينَ اصطَدَمَتْ ببركَةٍ راكِدَةٍ فانتفَضَ منها كتابُ النَّومِ، وكانَ أن جاءَ فيه..
فيما يَرى النَّائِمُ:
كانَت الوردَةُ تحبو باتجاه السَّماءِ رافِعةً تيجانها له تخْلع أرديتها واحِدًا تلو الآخر. تتلو صلاتَها للربيعِ. تسْتحمُّ بوهجِ اللحظَةِ الأولى.. وكانَ الشجَرُ حولها يسجد..
وكانَ ذلكَ شيئًا عظيما
(..............)
فيما يرى النائِمُ:
كَانَ الحلمُ يطفو على الملاءَةِ شلالَ حليْبٍ طَازجٍ بِرائِحَةٍ طَازجَةٍ ووَقتٍ طازجٍ تنبُتُ مِنْ خِلالِهِ أعْشَاشٌ مألوفَةٌ.. وكانت النتيجَةُ.. زهْرةً بيضَاءَ فَقَطْ.
وَكانَ ذلِكَ شيئًا عظيما.

وهكذا يكمن ويكبر السرّ تحت ظلال الإشارات، داخل دورة الشعر المضاء بروح كليّة لِـطيفها انعكاس على شفافيةٍ فضاحةٍ تحفظ، بدورها، الأثر؛ لأنها طبقة مالحة بين الوطن وظلّ الشاهد الذي يقدم شهادة غير مجروحة بإصبع مجروحة! الوطن الذي لم يخسره الشعراء ليربحوا الشعرَ؛ بل هم خسروا كرامة الوطن المأمول جدلاً في استعادتها، ونجدها، الآن، في شعر أبنائه!(أسماء عزايزة من حيفا - بشير شلش من عرّابة، قضاء الجليل- خالد جمعة من غزة - رائد وحش من فلسطيني دمشق - رجاء غانم من الرملة، دالية طه من رام الله - فاتنة الغرة من غزة - كوثر أبو هاني من غزة - ناصر رباح من غزة - ووليد الشيخ من رام الله)

على أنّ ما سيكرر ملامسته القارئ في أصوات الشاعرات والشعراء، هنا، هو تنوّع عمل القصائد، دائمًا، على جماليات فكّ ارتباط الشعر بالحنجرة وبالبهاء الذي ورّط وجوها وذوات داخل أصياف وصحارى جاء خروج جيل لاحق منها بوعي ومسؤولية إلى عبارة تفتح بلاغة الألم على إمكانيات فنّية تدشّن وتراكم غيابَ الصوت والضوء الباهظ، تراكم الغيابَ في حضور المجاز المتحالف مع أشياء في تجربة المكان وتجربة العيش لدى ذوات تعمقت أكثر في لحظاتها التي تستوعب جدلَ الحياة وتخلق رؤاها أبعد من سطح السؤال المباشر! حيث الشعر والوطن كانا وسيظلان يشكلان خطورتين على الشاعر/ة العاشقـ/ـة:

خطورة شرذمة القضية و تصفية اللازورد من فحواها، في عالم يُسرّب خياناته إلى الإنسانية في خطابات ذات واقعية سياسية تزوّق المشهد بكلام آسفٍ، وفي الوقت ذاته تعطّل منطق الحقائق؛ لتفعيل فروض براغماتية في سبيل تأكيدها كقياسات للتعامل مع وقائع جديدة، أي لا تقليدية: كالحرب التي تتقدّمُ السلامَ ولا تصنعه مثلما كانت ترعى ذلك في أدبيات القوة، إذا جاز لنا ذلك.

داخل هذا الفرن الجديد كانت تنتابُ الأشياءَ خطورةٌ ثانية استغلت مراحل لاهبة في مسلسل الوطن؛ استغلته كغطاء لإعدام أشياء طازجة هي كيانات أنطولوجية(الحجر يرمى نفسه هنا مثلاً)؛ إعدامها بذريعة التزام آدم وإلزامه بالصراخ حتى يرى الآخرون رقصة التفاحة. مع وجوب التذكير هنا، أن عدم وجود تفاحة في كل حنجرة بشرية راجع إلى تقدير ميتافيزيقي ما، لا ينفي عن كلّ المحرومين حقيقة أنهم يرقصون ألمًا في حدائق مسروقة أو مهجورة داهما نسيانُ مواعيد العشّاق، وداهما الخلط بين الشجر والبزات العسكرية، وجلس على مقاعدها الحجرية الغياب. وهكذا كادت الخطورة أن تهدّد الشعر بالموت في زمن الخطيئة، لولا قدرة سلَفت تمثلت في إفلات رموز الشعر الفلسطيني الكبيرة بصورة أو بأخرى؛ قدرة كان لها أن تتقوّى في تجارب لم تقرأها الرموز، ولا تـــُـقرأ بعمق اللحظةِ، الآن.

اللوحة: الفنان ماجد شلا، غزة

فاغنر وجدتي

بايرويت

تنتحب على فراقكَ كل ليلة،

أهلها يقطِّرون دموعها

في راحاتهم

ويسقون قبركَ

حتى تنمو مفاتيح البيانو النائمة.

فاغنر

العشب صار ملحًا

وانتفخت الجلود في الراحات.

كانوا يقولون لنا أنكم لستم مثلنا،

صدقناهم

ورمينا منديل أم كلثوم

من الطائرة قبل وصولنا.

فاغنر

بعد قليل، ستكبر المفاتيح

وتعزفُ "Götterdämmerung"*،

ذلك حين تموت جدتي

في سريرها الواسع،

قرب الملح والجلود المنتفخة،

وهي تروي لنا، بذاكرتها المتقطِّعة،

حكاية "السِّت" التي قتلت جَمَلها لتنقذ حبيبها.

وسيأتي أهل البلدة؛

يقطِّرون الدموع في راحاتهم،

ويسقون قبرها،

حتى تنمو ظفائرٌ في شعر "الست لْوز"

ويعود الدم ليسري في جسد جَمَلها.

---

*عنوان الأوبرا الأخيرة في مجموعة مكونة من أربع أعمال أوبرالية بعنوان Der Ring des Nibelungen، والكلمة هي الترجمة الجرمانية لمصطلح من الميثولوجيا النورسية، والذي يرمز إلى حرب الآلهة التي تجلب النهاية للعالم.

الصورة: بيت ريتشارد فاغنر في مدينة بايرويت في الجنوب الألماني، أيلول 2008